一些大型的古偶剧的编剧，与原著作者不是同一个人，水平有可能相差很大，正面的例子像《甄嬛传》的原著水平中等，但郑晓龙夫妻就改编得很好，从80分改到了95分，这部剧成了经典，作家也十分满意。而有一些改编能让作家晕倒，像当年的《天盛长歌》从大女主剧，改成了男子权谋剧，情节的高光改得稀碎，成了收视洼地，气得原著作者公开在网上阴阳，直接大骂对方水平低劣，很后悔卖给对方版权。
原创剧本的小制作网剧，如果剧本写得好，演员也贴合角色，很容易产生爆剧，比如《猎罪图鉴》在去年大火，今年还开拍第二部，这就是编剧原创的本子，这部本从剧本到选角，都是编剧自己定的，当初他对节目《我就是演员》的嘉宾檀健次说，想给他写一部戏，让他成为男主角，一开始大家都以为是随口一说，但没有想到两人还真合作成了。他这种情况其实是很像韩剧的筹拍模式，编剧的话语权是全剧最大的，什么都要听编剧的。在韩国一些知名编剧的收入，甚至能达到一线明星的水平，在别的国家是不可想象的，主要是韩剧大部分是边拍边播，还会随着观众的反应改戏，一切都要随编剧手中的笔进行变动，所以编剧的地位非常高。
张译反映的问题其实存在许多年了，一方面是大部分编剧人微言轻，什么也插不上手，很多人直接就开始混了，编剧这个行业鱼龙混杂，从诺贝尔文学奖的水平，到幼儿园的水平都有，有时候剧方的审美是很糊涂的，他们可能只考虑收视率，毕竟投资方要考虑收益，总喜欢一些从众的作品，没有新意全是烂梗，导致选本环节就不行，后面更是一塌糊涂，另一方面普通编剧很难出头，有才华也无法施展，也有现实的原因，比如为了生计转行，去做文案或编辑之类，一般来说编剧的收入地位不高，这个行业也没有给编剧一个好的生长环境，恨不能一出道就有爆款。相信未来行业发展成熟，会有越来越多的编剧，有更好的明天，影视行业发展会变得顺遂。
